Описание курса

 

23 мая ► Авторский курс Дмитрия Богачука – для тех фотографов, которые хотят осмысленно создавать структуру кадра, управлять вниманием зрителя, передавать ему впечатление или идею.

Пройди тест на знание основ композиции по этой ссылке

Для фотографа жизненно необходимо узнать многовековой опыт художников и фотографов, которые много веков успешно строили реальность на плоскости.  Сильные изображения, не зависимо от жанра, построена по единым законам. Пришло время узнать эти принципы. 

ТОП•10 Почитайте эти книги по композиции в фотографии, рекомендуем. 

На этом курсе вы узнаете:

  1. Проведем анализ композиции кадров классиков мировой фотографии и искусства.
  2. Узнаем критерии оценки произведений фотографии.
  3. Научимся осмысленно компоновать изображение.
  4. Начнем видеть структуру и эстетику фотографии.
  5. Будем практиковать. Вы сами сможете попробовать разные художественные приемы.

Дмитрий Богачук – один из наиболее известных арт-фотографов Украины. Его работы выставляются и продаются в киевской галерее «Brucie Collections». Выставки проходят в Европе и США. 

Скидки фотошколы Оплата онлайн Записаться

Группа Дата, время Кол-во уроков Цены, наличие свободных мест
утренняя 23 мая в 11:00 6 уроков - пн, ср, пт

4100 грн. (7 мест)

действуют скидки для выпускников

вечерняя 23 мая в 19:00 6 уроков - пн, ср, пт

4100 грн. (6 мест)

действуют скидки для выпускников

  

Программа курса

1 урок. ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ

  1. Знакомство, обсуждение основных задач курса.
  2. Введение в художественную фотографию.
  3. Определение понятия композиция и еe составляющие компоненты.
  4. Роль света в процессе работы над изображением.
  5. Роль объектов, съемки и их формы для художественного выражения.
  6. Обсуждение доступных для фотографа художественных средств.

2 урок. ФОРМА

  1. Эстетика формы в фотографии.
  2. Контрасты светлых и темных форм и их созвучие.
  3. Визуальная статика и динамика.
  4. Экспрессия формы.
  5. Доминанта.
  6. Средства достижения равновесия в кадре.
  7. Ракурс как выразительное средство.
  8. Ритм.
  9. Связь.
  10. Домашнее задание.

3 урок. ПРАКТИКА

  1. Практика. Работа на пленере с преподавателем.
  2. Анализ пространства.
  3. Поиск сюжетов и их организация.
  4. Домашнее задание.

4 урок. КОМПОНОВКА

  1. Объем и плоскость.
  2. Диагонали и вертикали.
  3. Глубина в кадре.
  4. Линейная и тональная перспективы.
  5. Масштаб.
  6. Геометрия.
  7. Симметрия.
  8. Лаконичность и заполненность кадра.
  9. Принципы компоновки и кадрирования.
  10. Домашнее задание.

5 урок. ПРАКТИКА

  1. Разбор домашних заданий
  2. Индивидуальный анализ фотографий слушателей
  3. Домашнее задание.

6 урок. ЦВЕТ

  1. Колористика
  2. Восприятие цвета и его воздействия на зрителя.
  3. Цвет как формообразующий фактор.
  4. Насыщенность цвета.
  5. Цветовые контрасты.
  6. Цветовые акценты.
  7. Условия для цветовой экспрессии
  8. Подведение итогов курса. Тестовый зачет ►

 

Скидки фотошколы Оплата онлайн Записаться

Правила композиции в цитатах

Как проверить у вас компоновка или композиция? Все формы связаны. Если убираем любую, то меняется смысл. (Арнхейм Рудольф)

Главная задача композиции заключается в том, чтобы завладеть вниманием аудитории. (Арнхейм Рудольф)

Все решения которой вы принимаете как фотограф – такие как экспозиция, крупность плана и точка съемки, приемы пост-обработки и перевод в ЧБ, световые акценты, – всё это будет направлено на определение Кто является объектом съемки. (Д.Сахаров)

Отзывы о курсе

На этом курсе мы поймем как работает восприятие, как работать с формой, как создавать композицию в фотографии. Как из простых предметов кое-как лежащих на столе создать интересное произведение? Вот один из примеров анализа пространства.

  • При съемке натюрморта, можно сосредоточиться на фоне, например на однотонной фактуре стола. Фон можно воспринимать как самый главный объект съемки.
  • В натюрморт можно включить какой либо объект, не целиком, а какую то определенную его часть, например нижнюю часть стоящего на столе кувшин с водой. Что бы изображение визуально работало можно выявить форму кувшина, если при условии что кувшин имеет ровные линии, и их можно согласовать с другими линиями, линиями края стола, либо залома скатерти.
  • В создании натюрморта для начинающего автора может быть открытием то, что сам предмет съемки, который изначально понимается как основа натюрморта - кувшин, лишь незначительная деталь.
    Чтобы работа была осмысленной и имела эстетическую ценность, необходимо познакомиться с рядом произведений классики. А так же рядом других знаковых современных авторов. Анализ и обсуждение фотографий дает возможность понимание принципов, по которым работали прославленные фотографы. Это позволит проникнуться их опытом и создать свое произведение с авторским композиционным мышлением.
    Например рассмотрим работу (см. ниже) Henri Cartier Bresson через призму его индивидуального стиля и решающего момента можно выявить особенную визуальную эстетику присущую Брессону.
  • На одной из фотографий персонажи выстроились таким образом, что образуют замечательный гармоничный ритм, сродни музыкальному, все происходит на фоне белой стены Один из персонажей выделяется на фоне остальных своим внешним видом и формой фигуры. Все это очень гармонично вписано в структуру фотографии. Все действующие объекты находятся в динамике, будь то их поворот, либо тень на них.
    Основной фон фотографии - стена с дырами на ней. Она тоже образует ритм, не навязчиво дополненный основным ритмом из персонажей на снимке.
  • В изображении чувствуется простота, так как пустыми пространствами между объектами считывается чистое визуальное пространство. Оно выглядит как противовес напряженным объектам носит характер разрядки!

Мадрид, 1933. Henri Cartier Bresson