Вы уже создаете кадры, поражающие цветом, светом и интересной композицией. Но это лишь первая ступень фото-мастерства. Можно двинуться дальше. Чтобы зритель окунулся в фотографию с головой, нужно объединить отдельные кадры идеей, рассказать зрителю историю персонажей и вызвать его соучастие. Тогда кадр заставит чувствовать, думать, запоминать.
На мастер классе, Виктория раскрывает этапы создания фото-проекта. Как создать эмоциональную повествовательную серию? Как сделать так, чтобы все предметы и детали антуража дополняли и подчеркивали смысловую нагрузку сюжета? Как можно работать с тонкой гранью между фактом и вымыслом?
Помимо концептуальных дискуссий и лекций, участники узнают об основных принципах использования цвета для создания психологического эффекта и атмосферы. Большая часть посвящена созданию свето-теневого рисунка вне студии, с минимальным количеством оборудования. Мастер класс будет состоять из комбинации лекций, дискуссий, практических заданий, портфолио ревю персональных работ участников.
Стоимость: 5800 грн для студентов КШФ и 6500 для гостей школы. Даты: 27,28,29 сентября и 4 октября
27 сентября. День 1. 16:00–20:30
- Знакомство и обсуждение основных задач МК
- Просмотр портфолио учеников. Ученики должны принести свои законченные работы, желательно связанные между собой одной темой или жанром / если нет, то отдельные снимки демонстрирующие их интерес и умение в фотографии.
- Определение тем и направлений персональных проектов для работы во время Мастер Класса, на основе портфолио учеников, и их идей и интересов
- Презентация о том, как работать в формате проекта, с чего начать, основные параметры, различные подходы, выявление стиля и общей концепции
- Просмотр примеров различных проектов известных фотографов
- Домашнее задание
28 сентября. День 2. 11:00–18:30
- Просмотр и обсуждение домашнего задания первого дня
- Презентация на тему использования цвета и света в фотографии:
- какие цветовые спектры существуют
- как различаются цветовые спектры в живописи и в фото/медиа
- различие между системами RGB и CMYK
- Что такое температура света и как это влияет на цветопередачу в фотографии
- что такое CRI (индекс цветового спектра) в фото освещении и как это влияет на цветовоспроизведение в фотографии
- как работать со смешанными источниками освещения для создания настроения и атмосферы
- как создать атмосферу и настроение с минимальным оборудованием
- как использовать цвет для создания психологического эффекта либо чтобы сконцентрировать внимание зрителя на том или ином объекте
- как использовать цвет для создания единого стиля в проекте 14:00 - 14:30 Переыв на обед
- Практика освещения (вне класса) и создания повествовательного сюжета в фотографии
- подбор локации, выбор сюжета, постановка света
- подбор предметов и антуража для создания нужной атмосферы
- как создать в едином кадре чувство повествовательного сюжета, чтобы при этом он был частью целой истории
- как дополнить историю вспомогательными кадрами
29 сентября. День 3. 11:00– 18:30
- Просмотр и обсуждение фотографий сделанных во время практики второго дня
- отборка и составление единой истории из трех снимков на основе съемки второго дня
- Презентация на тему повествования в фотографии
- Различные подходы в создании истории в формате фото проекта
- Просмотр различных фото-проектов с повествовательным сюжетом 16:30 - 16:40 перерыв на кофе
- Чтение статьи, и обсуждение тонкой грани между документальным и постановочным подходом в повествовательной фотографии.
- Обсуждение проектов над которыми ученики будут работать в течении недели (по итогу каждый должен представить серию из 7-10 фотографий связанных одной темой и с повествовательным подходом)
04 октября. День 4 (через неделю). 12:00 - 16:00
- Просмотр и обсуждение проектов, над которыми ученики работали в течении недели
- Отбор фотографий и создании единой серии на основе сделанных снимков
- Подведение итогов МК
Виктория Сорочински – канадский художник, рожденная в Украине. Диплом Магистра Изящных Искусств она получила в Нью Йоркском Университете (NYU) в 2008 г. В последние десять лет у нее было более 60-и выставок в 18-и странах Мира.
Работы фотохудожницы (см. сайт) опубликованы в более 70-и интернациональных публикациях, включая ее авторскую книгу «Анна и Ева» изданную в Германии издательством Peperonni Books. Виктория является лауреатом интернациональных конкурсов, наград и премий, таких как:
- Arnold Newman Prize (США) – приз за новые направления в портретной фотографии,
- Leica Oskar Barnack Award (Германия),
- LucieAward ( США) – Международный приз равноценный Оскару в области фотографии,
- LensCulture Exposure Award (США),
- Meitar Award (Израиль),
- Voies-Off Arles Prize (Франция) и многих других.
Работы Виктории лежат на грани документальной и постановочной фотографией, стирают черту между вымыслом и реальностью. Она исследует темы близости и семейных отношений. Часто использует мифологические элементы повествования, перформанс и инсталяции.
Фотопроект «Анна и Ева», 2005–2012
«Анна и Ева» – это долгосрочный повествовательный проект, в котором фантазия граничит с документальным фильмом. Несмотря на то, что все сцены постановочные, они раскрывают реальные отношения матери и ее дочери. Анна и Ева были особенно интересны для меня потому, что граница между ребенком и взрослой женщиной была необычайно размыта. Мать Анна казалась порой больше ребенком, чем ее 4-летняя Ева. Порою было трудно понять, кто властвует и контролирует, кто познает суть бытия в этом мире.
Мне кажеться, что народные сказки представляют общечеловеческие знания и влияют на восприятие детьми добра и зла, норм морали. Поэтому в начале серии я часто обрамляла свои фотографии канвою мифа или народной сказки. Эти фотографии не основаны на конкретных сюжетах. Скорее, это новые мифы, которые представляют мою интерпретацию реальных отношений матери и дочери.
Позже, однако, я решила размыть грань между фантазией и их реальной жизнью еще сильнее. Маленькая девочка все больше и больше осознает грани жизни. Она взрослеет и, в то же время, она – ребенок, который все еще живет в своем собственном мире.
Error
